“Hacer de la base el motivo”
La pieza ‘Sin título (Peana)’ de la artista contemporánea Gema Intxausti nos inspira para reflexionar sobre “lo doméstico” como la base que sostiene el mundo.
La pieza ‘Sin título (Peana)’ de la artista contemporánea Gema Intxausti nos inspira para reflexionar sobre “lo doméstico” como la base que sostiene el mundo.
Representarse vieja ha constituido un acto de resistencia política para muchas artistas frente a una cultura estética en la que el cuerpo de las mujeres se construye como objeto contemplativo y sexualizado. El sistema del arte, que rechaza los cuerpos femeninos viejos, es el mismo que sólo legítima y reconoce a las artistas cuando son ya ancianas.
La artista utilizó la pintura como herramienta para materializar sus visiones astrales. Trazó figuras místicas que llegan de otras dimensiones. Pintó lo invisible. Su obra fue la primera colección de pinturas abstractas de la historia del arte.
Si en los '90 la Ruta del Bakalao lo petó en las carreteras del levante español, ahora puede hacerlo la Ruta de la Performance.
Revisitamos la icónica pieza de la artista Louise Bourgeois en una analogía con el movimiento impulsado por las jugadoras de la Liga Femenina Española de Fútbol
Espacio, reformas, diseño de interiores, urbanismo, edificios públicos. En este programa hablamos de arquitectura. De patriarcado y poder. Para ello, tenemos en el estudio a Sara, de Herstóricas.
Han pasado cinco siglos desde que Lucas Cranach “el Viejo” y otros artistas dieran a conocer en sus obras la leyenda de la heroína romana Lucrecia, víctima de la violación de Lucio Tarquino. El arquetipo de la buena víctima de una agresión sexual sigue intacto en nuestra cultura.
Las cualidades destacadas y exigidas a muchas mujeres trabajadoras remiten a una identidad que se desdibuja tanto por el medio de búsqueda como por la labor que se busca desempeñar.
Remedios Varo y Leonora Carrington fueron dos pintoras de referencia a las que juntó la guerra en Europa y unió el exilio en el país americano.
Repasamos la trayectoria de algunas artistas locas para reinvindicar su trabajo y nos preguntamos qué relación hay entre la locura y el arte? En la misma época en que cambia radicalmente la idea del “artista” cambia también el abordaje de la “enfermedad mental”.
Este colectivo que hizo un himno feminista mundial fue parte de la ola progresista en Chile. Pero una nueva constitución que la encarnaba fue rechazada en las urnas. ¿Ahora qué?
¿Qué pasa si mezclamos el verde con el fucsia? Verdores, de distintas tonalidades e intensidades, eso pasa en este nuevo programa. Hoy hablamos de la Marea Verde, de economía verde-digital, de Adrienne Rich, Fina MIralles y Rachel Ruysch.
El sistema del arte, lento pero sagaz, está acogiendo algunas de las demandas impulsadas desde el movimiento feminista, pero sobre todo aquellas que le interesan: las que modifican pero no transforman, las que dejan intacto lo estructural -la arquitectura, la base de la columna, los cimientos-, aquellas que no cuestionan el llamado “pacto entre caballeros”, las que no cambian el reparto del pastel, las que no cuestionan la “herencia de los padres".
La forma de mostrar el arte tiene un poder simbólico que ha sido utilizado desde siempre por los distintos movimientos sociales, porque permite imaginar el cambio que queremos construir.
La artista María Sánchez une fuerzas con el estudio Gammera Nesta para lanzar el juego electrónico gratuito Vona/She .
Eugenia Tenenbaum lo tiene claro, los hombres que han decidido lo que era el conocimiento han dejado fuera el resto de miradas. Esta historiadora del arte y feminista entiende que metodologías con perspectiva feminista, antirracista o de clase vienen a explicar un pasado más preciso para entender nuestro presente.
El centenario de ‘Óptica cerebral. Poemas dinámicos’ y el aniversario de la muerte de la poeta mexicana animan a rememorar su escritura disruptiva y feminidad disidente.
En los proyectos artísticos anticoloniales y cuir de Río Paraná están presentes las matanzas de indios durante siglos de conquista, pero también las formas contemporáneas de persecución a las disidencias: las desapariciones forzosas, el extractivismo de las transnacionales, la violencia institucional hacia las naciones indígenas o el travesticidio.
Utzi azalari (Dobera, 2022) nobela grafikoa aurkeztu berri du Ainara Azpiazu Aduriz Axpi ilustratzaile eta komikigileak. Proiektuari buruz hitz egiteko bildu gara berarekin.
Katalina/Antonio Erausoren ahotsa eta aurpegia ezagutzen ditugu, baina ez dakigu ezer bera moduko kolonoek sarraskitutako eta esklabo bihurtutako genero-disidenteei buruz. Lapurtutako memoria eta duintasuna berreskuratzeko artxibo historikoetan murgiltzea da Rio Paraná-ren lanaren ardatza, Duen Sacchi eta Mag de Santo artista bisual, performer, idazle eta ikertzaile trans argentinarrek osatutako taldea.